Par Nick KNIGHT
16 octobre 2012
Prix : 32 €

Dans ces pages, Nick Knight retrace l'histoire des skinheads de leurs origines dans les sixties jusqu'au revival du milieu des années 70. Le livre est organisé autour de ses clichés pris dans l'East End au début des années 80, de la photographie brute et sans équivoque, en noir et blanc, résolument urbaine, qui dresse un portrait représentatif de la génération skin du début des années 80. Dans son entreprise, Knight est épaulé par trois autres auteurs qui, chacun dans son domaine, vient étoffer le propos : Harry Hawke propose une discographie des hits incontournables, un tour d'horizon complet du style vestimentaire skin est détaillé par Jim Ferguson, et Dick Hebdige propose une analyse sociologique des subcultures liées à la jeunesse. Au final, un ouvrage culte depuis sa première parution en langue anglaise en 1982, qui dresse un tableau sans concession d'une culture typiquement britannique.

Par Susan Masino
26 novembre 2010
Prix : 34 €

AC/DC : tout le monde connaît ces quatre lettres séparées par un éclair. Tout le monde, même ceux qui n'écoutent pas spécialement de rock. C'est peut-être ça la définition d'un groupe légendaire : dépasser les clivages. Car si un adjectif leur colle bien à la peau, c'est bien légendaire ou mythique. Le groupe a traversé les décennies sans changer sa formule d'un iota ; fidèle à ses racines dans les bons moments comme dans les moments les plus difficiles, AC/DC a survolé les modes musicales en délivrant un rock'n'roll incorruptible. Susan Masino, journaliste mais aussi et surtout fan du groupe, nous donne ici sa vision de l'histoire. Elle connaît le groupe depuis plus de trente ans et a rencontré ses membres plusieurs fois. Son livre ne manque pas d'humour et donne un éclairage unique sur AC/DC. Alors, pour ceux qui s'apprêtent à le lire, nous vous saluons !

Par Jean-Paul Germonville
26 août 2021
Prix : 30 €

En dix années conquérantes, le groupe Ange a modifié la face du rock en France, ouvert des brèches dans le monde arrogant des Anglo-Saxons et bousculé le business. L'aventure exemplaire et originale, malgré les modes émergentes, ne s'est jamais arrêtée, quels qu'aient pu être les changements successifs de personnel autour des frères Décamps. Après un tour de France triomphal en 1995, sold out partout et 15 000 spectateurs aux Eurockéennes, l'aîné, Christian, reprend seul la barre du navire, bien décidé à écrire une suite digne à l'épopée enchanteresse dont il a signé la plupart des textes et une quantité non négligeable de mélodies. Entouré de quatre musiciens, les mêmes, dont son fils Tristan, depuis plus d'un quart de siècle, il poursuit l'histoire unique et glorieuse, jalonnée de nouveaux albums et de concerts, jusqu'au passage tout à la fois triomphal et irrésistible au Trianon de Paris où fêter dignement cinquante année d'existence.

Par Marie Berginiat et Thomas Jamet
27 octobre 2022
Prix : 34 €

Parmi les nombreux groupes metal émergents de ce début du XXIème siècle, qui saura durer et entrer dans la légende du rock ? Ghost est un sérieux prétendant. Originaire de Linköping en Suède, le groupe composé de mystérieux musiciens masqués menés par un anti-pape satanique a su, en à peine plus de 10 ans, s'imposer comme une véritable valeur sûre, suscitant autant d'admiration que de critiques. Car Ghost ne laisse pas indifférent. Son imagerie contraste clairement avec une musique plus accessible. Entre doom et pop, rock FM et heavy metal traditionnel, Ghost a su s'adapter à tous les environnements et devenir un groupe taillé pour les stades. Comment résister à l'envie d'en savoir un peu plus sur ce projet musical unique et si mystérieux en passe de conquérir le monde ? Tel est le but de ce dictionnaire, réalisé par deux véritables amoureux du groupe. Des origines du projet à ses influences ésotériques, des anecdotes les plus farfelues aux raisons de leur succès viral sur Tik Tok, vous saurez tout sur Ghost !

Par Garry Sharpe-Young
26 novembre 2010
Prix : 38 €

Retrouvez pour la première fois tout l'univers du metal raconté par des experts du genre. Un avant-propos rédigé par le légendaire Rob Halford de Judas Priest, les biographies détaillées d'une centaine de groupes, leurs discographies complètes, de nombreuses photos (dont certaines inédites) et des interventions d'acteurs majeurs de la scène. Ce premier tome de L'Anthologie du Metal se penche tout d'abord sur le cas des précurseurs du mouvement, Black Sabbath, pour vous faire ensuite revivre cette grande épopée à travers la NWOBHM, le thrash, le death, le black et le grindcore. Si vous êtes un féru de metal, d'Iron Maiden à Immortal, en passant par Metallica, Saxon ou Slayer, ce livre deviendra assurément votre nouvelle bible. Que vous ayez découvert sur le tard ou que vous soyez un vrai vétéran de la scène, tout ce que vous devez savoir se trouve entre ces pages. La suite au prochain tome...

Par Jean Pierre Turmel
25 août 2005
Prix : 26 €

Depuis 1978, Sordide Sentimental est un label précurseur défrichant l'avant garde de la musique industrielle, de la new-wave, du mouvement gothique, du neo primitivisme...
Concevant, élaborant et éditant des disques pour collectionneurs, Sordide Sentimental s'est toujours appliqué à produire des éditions limitées et numérotées autour de groupes cultes : Throbbing Gristle, Joy Division, Tuxedomoon, Durutti Column, Savage Republic, Monte Cazazza, Davie Allan & The Arrows, etc.
C'est un choix de textes et d'images d'archives que nous publions ici, afin de rendre compte de la variété des domaines artistiques et des champs de réflexion couverts par l'aventure Sordide Sentimental et son animateur historique, Jean Pierre Turmel.

Par Jeff Wagner
17 février 2015
Prix : 36 €

De ses débuts de barbare clouté à la Mad Max dans Fallout et Carnivore, en passant par le New York Hardcore et la consécration d'un des groupes les plus emblématiques du Metal des années 90, Type O Negative, Peter Steele ne faisait rien dans la demi-mesure. Du haut de ses deux mètres de haut, il était autant à l'aise sur la scène du mythique CBGB de New York que sur la couverture du magazine de charme Playgirl. Son génie musical était immense, ses frasques en tournée étaient légendaires. Groupies, alcool, cocaïne, il a vécu sa vie de rock star dans tous ses excès, malgré une nature introvertie et une sensibilité à fleur de peau. Soul on Fire est une plongée dans la vie publique et privée d'un des plus gros provocateurs du Rock, un homme qui est passé au gré d'une carrière chaotique d'icône de l'ultra-violence skinhead à sex-symbol du vampirisme gothique. Son destin fut tragique : seul, ruiné après avoir gagné une longue bataille contre la dépendance, ressuscité par la foi et hanté par la mort de ses proches, il mourut parmi ses chats, en avril 2010, à l'âge de quarante-huit ans. Ce livre retrace ses débuts sur terre, sa vie mouvementée aux côtés des plus grands noms du Hard Rock, et ses derniers instants tragiques grâce aux témoignages poignants de ceux et celles qui sont restés à ses côtés jusqu'au bout. « Il y a eu beaucoup de tragédies dans ma vie, mais au lieu de sortir de chez moi et de me défouler à coups de poing sur quelqu'un au hasard, j'ai préféré écrire des chansons foireuses. » - Peter Steele

Par Rex Brown
20 avril 2016
Prix : 34 €

La légende de Pantera est née au Texas, entre les mains de passionnés de musique blues et de Heavy Metal qui écumaient inlassablement les clubs de la région en espérant un jour remplir des stades. Rex Brown, bassiste surdoué et fondateur du groupe avec les frères Abbott, a été au coeur de leur ascension vertigineuse vers les cimes de la gloire. Il a tout connu : l'argent, les jets privés, les chambres de palaces saccagées, l'alcool, la dépendance, la chute, la rédemption. Pantera ne se conformait pas aux goûts du public : c'est son public qui s'adaptait à ses multiples évolutions, du Glam le plus exubérant au Power Metal le plus agressif. L'histoire de Pantera, c'est aussi l'histoire de deux clans : les frères Abbott, fêtards invétérés au génie incontesté, et le duo Phil Anselmo/Rex Brown ; clans séparés par une lutte implacable qui se terminera par une sombre tragédie. Derrière sa basse, Rex est le mieux qualifié pour parler de ces années faites de tournées incroyables, de créativité musicale incessante et d'excès en tous genres. Son autobiographie ouvre une fenêtre inédite sur l'intimité d'une des formations les plus importantes des années 90. Un témoignage brut, parfois vulgaire, mais toujours sincère.

Par John Collis
15 octobre 2008
Prix : 30 €

« S'il fallait donner un autre nom au rock'n'roll, on pourrait l'appeler Chuck Berry. » (John Lennon)
Avec des chansons comme « Roll Over Beethoven » ou « Johnny B. Goode », Chuck Berry a inventé le rock'n'roll. Ses éternels classiques sont joués chaque soir par des groupes des quatre coins du monde. Mais l'homme au pas de canard, bien connu pour demander à être payé à l'avance pour ses courts concerts donnés avec des groupes avec lesquels il n'a pas pris la peine de répéter, est respecté plutôt qu'aimé, et sa carrière a connu plusieurs éclipses du fait de ses démêlés avec la loi et de ses séjours en prison.
John Collis a interviewé des musiciens qui ont travaillé avec lui, ainsi que des organisateurs de concerts et des tourneurs afin de brosser un portrait objectif et parfois peu ragoûtant d'un homme qui, à plus de soixante-dix ans, continue à se produire en public et à chanter « Sweet Little Sixteen ».

Par Frank Bardel
24 avril 2017
Prix : 28 €

Adulé depuis plus de vingt ans par une légion de fans en constante expansion, adoubé par ses pairs toutes générations confondues et considéré par la critique comme une référence, il n'y a guère que le grand public pour ignorer encore Steven Wilson. Il était temps qu'un livre apporte sa contribution à une notoriété bâtie jusque là exclusivement grâce au bouche à oreille.

Par Jean-Paul Coillard
30 septembre 2009
Prix : 34 €

Au milieu des années quatre-vingt, un vent nouveau souffle sur la Bay Area de Los Angeles. En réaction au « rock peroxydé » sévissant à l'époque se crée le thrash metal, rencontre du punk et de la New Wave of British Heavy Metal. De cette alliance explosive naissent des groupes emblématiques comme Metallica, Exodus, Anthrax, Testament, et, bien sûr, Slayer. Dès lors, Tom Araya, Kerry King, Jeff Hanneman et Dave Lombardo alignent avec succès des albums aux morceaux controversés, cocktails de satanisme et de tueurs en série, de guerre et de religion, notamment le fameux « Angel of Death », figure de proue du célébrissime Reign in Blood, influence majeure du death et du black metal. Vingt-cinq ans plus tard, alors qu'une nouvelle vague de groupes thrash monte au créneau, Slayer, devenu au fil des ans une pierre angulaire du paysage métallique, est toujours présent et pertinent. Les lions n'ont pas fini de rugir.

Par Thierry Aznar
15 avril 2014
Prix : 38 €

Beaucoup considèrent « Helter Skelter » des Beatles (1968) comme le premier titre de hard rock. Au printemps 1970, lorsque le grand groupe anglais annonça officiellement sa séparation, une autre formation, anglaise elle aussi, avait déjà pris la relève : l'album Led Zeppelin 2 était au sommet des hit-parades du monde entier. Dans un déferlement de solos de guitare ravageurs et de roulements de batterie propres à assommer un éléphant, les kids de 1970 balançaient leur argent de poche dans les juke-boxes pour s'éclater aux sons de « Whole Lotta Love » du Zep déjà cité, de « Black Night » de Deep Purple et de « Paranoid » de Black Sabbath. La Sainte-Trinité du riff qui tue ! Au total, en moins de dix minutes, le hard rock était rentré dans les moeurs. Et cela fait près d'un demi-siècle que ça dure ! Une fois en terrain conquis, les p'tits gars aux cheveux longs comme un jour sans pain allaient pouvoir se lâcher sur des morceaux beaucoup plus élaborés : le même trio infernal publiera « Kashmir », « Child In Time » et « Sleeping Village ». Thierry Aznar, discothéquaire, développe dans le présent volume sa passion et sa ferveur pour le hard rock et le heavy metal en nous proposant d'innombrables chroniques d'albums, connus ou moins connus, à emporter sur une île déserte… Question valises, c'est du lourd. Du heavy, le terme s'impose !

Par Mick Middles et Lindsay Reade
31 août 2008
Prix : 32 €

Ian Curtis, le chanteur et parolier charismatique de Joy Division, se donna tragiquement la mort en 1980, après une carrière aussi originale que fulgurante. Il ne laissait derrière lui que deux albums obsédants et un groupe amputé qui allait devenir le célèbre New Order. Près de trois décennies plus tard, le culte voué à Curtis et à la musique de Joy Division ne faiblit pas. Les auteurs de cette biographie sont particulièrement qualifiés pour révéler les événements exceptionnels entourant la vie de Ian Curtis. Mick Middles fut le premier journaliste à interviewer Joy Division et fut très lié au groupe. Lindsay Reade fonda Factory Records avec celui qui était alors son mari, Tony Wilson. Ensemble, ils ont revisité la légende de Ian Curtis et écrit le premier compte-rendu complet de sa vie personnelle, professionnelle et affective tourmentée, au coeur de la formidable explosion d'énergie musicale qui secoua Manchester à la fin des années soixante-dix.

Par Marc Dufaud
20 février 2020
Prix : 30 €

Un nouveau livre sur Elvis Presley ? Un de plus ? Pas exactement… Sans doute la première biographie en langue française qui tente de cerner l'artiste et l'homme en échappant aux idées reçues et lieux communs qui l'entourent, à partir d'un long travail d'analyse et d'une documentation unique et inédite, laquelle permet d'éclairer des aspects peu connus et à contre-courant de ce qu'on lit ordinairement au sujet d'Elvis Presley. Elvis Presley revisited !

Par Fabien Ralon
1er février 2005
Prix : 24 €

The Sisters of Mercy : c'est Andrew Eldritch reprenant à son compte le mythe littéraire, romantique et maladif des Hauts de Hurlevent, pour construire sa propre version de la légende des soeurs de la miséricorde, qu'il agrémente de napalm et d'amphétamines. Ce n'est pas du plomb qu'Eldritch insuffle dans ses textes, mais bien de l'essence gélifiée au palmitate de sodium, à grand renfort d'arrogance et d'humour pervers. Et la musique : rythme synthétique infernal, longues plaintes hurlées dans la pénombre, maigre silhouette noire accrochée au pied de micro, guitares lancinantes, aigües et cassantes, invocations mystiques, détresse de l'âme et amours mortes, qui font aujourd'hui des Sisters of Mercy les précurseurs du gothique.

Par Mape Ollila
15 avril 2011
Prix : 36 €

Originaire de la petite ville de Kitee, en Finlande, Nightwish a capturé l'imagination du monde entier grâce à son écriture puissante et magique et des performances scéniques dramatiques. Sa pureté innocente n'a d'autre équivalent que la débauche qui l'accompagne dans les coulisses, et le sérieux de sa musique, son infernal sens de l'humour. Dans cette biographie officielle qui ne laisse aucune zone d'ombre, Mape Ollila révèle au grand jour le feu sacré créatif et les démons personnels de l'auteur/compositeur Tuomas Holopainen ; les talents et les fortes personnalités du guitariste Emppu Vuorinen, du batteur Jukka Nevalainen et du bassiste Marco Hietala ; et les vraies raisons du départ en 2005 de la chanteuse Tarja Turunen, le tout selon les mots du groupe et les siens. Sur le chemin menant de ses humbles origines aux plus vastes scènes du monde, Nightwish devra se battre contre des manifestants religieux, des diseuses de bonne aventure, des techniciens nus, des problèmes de santé, des promoteurs douteux, des fans hors de contrôle et les souffrances grandissantes qui jalonnent la pente gravissant les collines du succès.

Par Mitch' Duterck
23 octobre 2018
Prix : 38 €

Au départ il y avait les champs de coton d'où s'élevaient, telle une brume tragique, les mélopées des captifs arrivés là, portés par les bateaux négriers. Le Blues était en gestation. Bientôt il deviendra la référence absolue pour les nouveaux artistes, qu'ils soient issus du Jazz ou du Rock. Les années soixante vont se révéler un terreau généreux pour quantité de musiciens, chacun y puisant sa dose d'inspiration censée lui assurer les honneurs de l'avenir. Parmi cette multitude : un guitariste de studio. Jeune, plutôt chétif et pétri de talent. Las du travail en studio, il va goûter au plaisir enivrant de la scène aux côtés des Yardbirds déjà moribonds. Ce groupe devient son laboratoire ; il y filtre tous les mystères de ce qui deviendra le monolithe rock le plus colossal jamais érigé. Le jeune homme s'appelle James Patrick Page. Ses complices sont Robert Plant, John Paul Jones et John Bonham. Une réunion qui tient plus de l'alchimie que d'un rapide casting. Led Zeppelin voit le jour en 1968 et règne aujourd'hui encore sans que son rang ne lui soit contesté. En cette année du 50ème anniversaire de Led Zeppelin s'imposait un ouvrage remarquablement documenté : la création, le travail et la technique en studio, la vie « à côté » de Led Zeppelin, les confidences des musiciens et de leur entourage, l'opinion des journalistes, les tournées, les bonheurs et les tragédies. Et peut-être plus…

Par Daniels Neil
20 septembre 2010
Prix : 34 €

Pionnier du heavy metal et inventeur de l'uniforme cuir et clous bien connu des fans, Judas Priest a traversé les décennies en faisant peu de concessions. De la première mouture du groupe en 1969 jusqu'à la dernière en date en 2006, le groupe a connu énormément de changements de musiciens, mais cela ne l'a pas empêché de continuer sur sa voie, celle d'un groupe culte qui a écrit des chansons devenues des classiques du genre. Judas Priest, c'est aussi une histoire riche en rebondissements : les tournées américaines à guichets fermés, le procès des messages subliminaux, le rôle controversé du batteur Jonathan Valen sur la tournée « Turbo : Fuel For Life », le départ de Rob Halford, les années quatre-vingt-dix avec Tim « Ripper » Owens au chant et la résurrection du groupe en 2003 avec le retour du grand Rob. À travers de nombreuses interviews de membres passés et présents du groupe, mais aussi de proches collaborateurs, découvrez l'histoire d'un groupe de heavy metal mythique qui est passé de l'obscurité des petits clubs de West Bromwich à la lumière des tournées mondiales dans des stades comme le Maracana de Rio de Janeiro.

Par Alexandre Guudrath
18 avril 2012
Prix : 34 €

Mort, haine et souffrances, déviances, flammes et ténèbres ! Voilà les meilleures munitions du black metal, cet Art Noir viscéral, ce genre musical “terroriste”. Cette première anthologie propose de l'analyser en partant des racines (Venom, Bathory) pour arriver à aujourd'hui. Dans ce premier tome, après une FAQ qui délimite les frontières du genre, le lecteur plonge dans les disques mythiques de l'old school puis dans ceux plus démoniaques des années 90. Dans le second tome, place aux productions des années 2000 puis aux Démons et merveilles du genre (les meilleures hybridations). Ces 1 500 000 signes se terminent sur des compilations indispensables et un entretien avec un activiste culte. L'auteur scrute le black metal depuis 1997. Il s'est fait connaître en organisant des concerts, en chroniquant (sur darkmag.net entre autres) et en soutenant l'underground avec son blog La Voix des Ombres.

Par Maynard James Keenan
22 mai 2018
Prix : 32 €

Maynard James Keenan est surtout connu en tant que chanteur charismatique des groupes Tool, A Perfect Circle et Puscifer. Cette première biographie officielle n'est cependant pas celle que l'on pourrait attendre, penchant plus du côté de l'introspection que des chambres d'hôtel dévastées, ce qui n'est pas si étonnant quand on connaît déjà un tant soit peu cet artiste ayant toujours rejeté l'image de rock star. Écrit avec Sarah Jensen, une amie de plus de 30 ans, Une Parfaite Union Des Contraires retrace ainsi le parcours d'un jeune garçon ayant grandi dans l'Ohio et que rien, pas même ses passions et sa détermination, ne destinait à atteindre une renommée internationale. Revenant en détail sur ce qui a façonné l'homme et son art, ce récit ne se livre par contre pas à l'explication de textes ; au lieu de cela, le puzzle se met en place, donnant un aperçu de choses qui se retrouveront plus tard dans ses écrits ou guideront ses centres d'intérêt. Et le bilan sur une vie déjà bien remplie finit par transcender le personnel pour devenir métaphore : un détour sans signification peut avec le recul devenir quelque chose d'important. C'est pour le lecteur un encouragement à suivre ses rêves, à rester intègre, et à travailler sans relâche pour réaliser pleinement son potentiel créatif. « La vie est trop courte pour ne pas créer quelque chose tant que l'on respire. »

Par Alain Feydri
15 juin 2012
Prix : 36 €

Autant vous prévenir de suite : ce bouquin en mains, vous êtes déjà foutu. Les démons hantant l'arrière-cour du Rock'n'Roll ne vous lâcheront plus. Tout en élégance punky et pointilleuse érudition, Alain Feydri, après s'être attaqué aux Kinks, retrace avec humour le parcours de deux icônes trash US qui firent découvrir Sonics et Trashmen à plusieurs générations d'accros au beat toxique. Début 60 : Kristy, future Poison Ivy, explose ses poupées Barbie sans attendre l'âge légal pour virer « bad girl ». Erik Lee, pas encore « Intériorisé », dévore les films de Bela Lugosi dans sa banlieue d'Akron. Entre deux « radio shows » épileptiques du Mad Daddy. Quand ces deux-là se rencontreront, le Rock'n'Roll ne sera plus le même ! En plus de 400 pages colorées de green fuzz et bourrées d'anecdotes, Pour l'amour d'Ivy traque la substantifique moelle d'un univers unique et vénéneux où Man Ray cohabite avec Link Wray et le cinéma bis. Des livres sur les Cramps, on en a déjà vu passer. Sous toutes formes et en toutes langues. Celui-là s'avère de loin le plus abouti et le mieux documenté. Get Cramped ! - Gildas Cosperec (Dig It !)

Par Jean-William Thoury
18 août 2010
Prix : 30 €

Une danse, une mode, un style musical, une attitude, une manière de vivre… Le rock'n'roll est tout cela à la fois et bien plus encore. Pour les adeptes, c'est aussi une religion. Dans cet univers iconolâtre, Gene Vincent, tour à tour Ariel ou Lucifer, saint et martyr, fait l'objet d'un culte fervent. Jean-William Thoury retrace avec passion son étrange et terrible destin.

Par Chris Welch & Geoff Nicholls
18 avril 2013
Prix : 34 €

John Henry Bonham. Batteur de Led Zeppelin. Dit Bonzo. Pour beaucoup, le plus influent batteur de la musique rock. Malaisé de l'évoquer sans relater ses frasques, pas toujours du meilleur goût, il faut le reconnaître. Toutefois, les excès d'alcool, de poudre blanche et de sexe ainsi que les chambres d'hôtels saccagées ne doivent pas occulter l'homme. Un personnage sensible et généreux, attaché aux valeurs familiales et à sa terre. Une enfance heureuse au sein d'une famille ouvrière unie et une prédisposition aux percussions qu'il ne cessera de développer depuis son adolescence tumultueuse jusqu'à l'alchimie de Led Zeppelin. Voilà l'artiste que les auteurs de cet ouvrage nous présentent à travers de nombreux témoignages inédits de son frère Mick et de ses amis, musiciens ou non. Welch et Nicholls nous décryptent ce musicien atypique, son évolution, ses influences résolument jazz ainsi que son jeu et sa technique exceptionnels. John Bonham qui, pas vraiment taillé pour une existence de star, paiera de sa vie son orageux parcours afin d'entrer à jamais dans la légende.

Par Mick Wall
10 décembre 2009
Prix : 36 €

Talentueux, provocateur, controversé… Tels sont les mots qui viennent à l'esprit lorsque l'on évoque W. Axl Rose, le charismatique chanteur et leader des mythiques Guns N'Roses… Sa vie est l'illustration parfaite de la rock star dans tout ce qu'elle peut avoir d'excessif et de sulfureux. Pour la première fois depuis les débuts du groupe, Mick Wall décrit sans fard l'enfance difficile de Axl dans l'Indiana et comment - après son départ pour Los Angeles - lui et les Guns N'Roses se sont battus pour survivre. Devenus des stars planétaires, ils finiront par atteindre un point de non-retour fatal conduisant à l'éviction de tous les membres du groupe par W. Axl Rose. Basé sur ses recherches personnelles et des entretiens inédits, Mick Wall retrace pas à pas la biographie de la star du rock la plus explosive et intrigante des années quatre-vingt-dix…