Par Zac Crain
21 novembre 2011
Prix : 34 €

Un cowboy en enfer est la première autobiographie non-autorisée de « Dimebag » Darrell Abbott, le guitariste texan légendaire de Pantera, tragiquement assassiné sur scène le 8 décembre 2004, par un « fan » dément - vingt-quatre ans jour pour jour après l'assassinat de John Lennon, dans des circonstances similaires. Né à Arlington (Texas) dans la banlieue de Dallas, Darrell Abbott s'est rapidement révélé être un prodige de la guitare. Fils d'un musicien country et producteur, Darrell et son frère Vinnie ont passé des années dans un groupe de reprises, avant de finaliser le line-up de Pantera avec le chanteur Phil Anselmo. S'ensuivit un succès phénoménal, grâce aux albums Cowboys from Hell et Far Beyond Driven, classé numéro un, des années de concerts devant des foules de plus en plus frénétiques, et des nuits de débauche dans la plus pure tradition rock'n'roll. Malgré l'explosion de Pantera, Dimebag est resté une figure très appréciée du metal ; c'est un « guitar hero » pour d'innombrables adolescents, et tous ceux qui ont eu la chance de le rencontrer évoquent sa personnalité généreuse et chaleureuse. Sa mort à Columbus (Ohio), lors d'une tournée avec son nouveau groupe, Damageplan, a frappé de stupeur toute la communauté metal. Dimebag est enterré dans un cercueil KISS offert par Gene Simmons, avec la mythique guitare Charvel rayée noir et jaune d'Eddie Van Halen.

Par Jean-Pierre JAFRAIN
14 octobre 2011
Prix : 30 €

Le livre que vous tenez entre les mains regroupe une sélection de nouvelles de la seconde et troisième édition du concours de nouvelles Rock. Il s'agit de faire sonner en quelques mots sa plume, de faire vibrer le rocker en chacun de nous. Car si depuis plus de 50 ans, le rock fascine, irrite ou séduit, c'est aussi grâce à l'imagerie, aux mythes véhiculés par cette musique. Ces histoires qui riment avec fureur, destins tragiques ou magnifiques, riffs efficaces, anecdotes cocasses, sexe, bière et rock'n'roll, nous les portons en chacun de nous. Et il a fallu un déclic pour que, de partout dans le monde, des centaines de passionnés prennent leur plume pour nous raconter ces histoires. Il y a des auteurs (re)connus, des écrivains en devenir, des rockeurs que la plume démange, des professionnels du disque, des adolescents rêveurs et tous les autres. Un jury prestigieux d'écrivains et journalistes rock vous ont sélectionné les plus fortes. La suite ? Rechercher dans sa discothèque ou son lecteur MP3 un putain de bon disque, celui qui remue et fout les poils, qu'on cite spontanément dans sa liste pour partir sur son île déserte. Entendre les guitares qui rugissent et … vous êtes prêts pour commencer la lecture. « Il y a de la spontanéité, de la démesure, il y a du boulot. Prendre le risque de peut-être dénicher un écrivain qui compterait demain, c'est pas osé ça ? Tentez le coup. » M. Peyronnet, Noise Magazine.

Par Tony Fletcher
14 octobre 2011
Prix : 42 €

Heureusement pour lui, il était rapidement devenu célèbre, car simple quidam, on l'aurait fait enfermer. Incapable de devenir adulte, lunatique incandescent, il a révolutionné l'art de la batterie rock avec une totale désinvolture : les conventions, la technique, il s'en fichait. Il cognait comme un phénomène de foire. Mais c'est aussi comme un phénomène de foire qu'il a vécu, et l'a payé. Non sans humour d'ailleurs : ultime pied de nez à la société bien pensante, il est mort, à 32 ans, d'avoir voulu guérir de sa dépendance à l'alcool. Il avait mené sa vie tambour battant. En devenant le batteur des Who, Keith avait donné un sens à sa vie : lorsqu'il ne battait pas l'immesure derrière Pete Townshend, Roger Daltrey et John Entwistle, il n'existait plus. Alors, pour passer le temps, il se suicidait à petit feu. L'alcool tue lentement, dit-on. Mais combiné à la drogue et aux médocs, ça va rudement plus vite. Bienvenue dans la vie dingue de Keith Moon !

Par Daniel Lesueur
14 octobre 2011
Prix : 30 €

Toujours une chanson qui me rappelle… 2011… Une date dans l'histoire du rock français : Eddy Mitchell abandonne la scène après cinquante ans de bons et loyaux services. Heureusement, il nous reste les disques… 12 albums live et 36 en studio ainsi qu'une quarantaine de chansons enregistrées avec un groupe dont on n'a jamais cessé de parler, les Chaussettes Noires. Un groupe mythique et un chanteur adulé… Certains collectionneurs avouent posséder plus de 600 vinyles différents de leurs idoles. Qui dit mieux ?

Par Anthony Bozza
16 septembre 2011
Prix : 36 €

L'un des plus grands guitaristes de rock au monde livre ses mémoires, qui redéfinissent le concept de « sex, drugs, et rock'n'roll ». Pour la première fois, Slash nous raconte de l'intérieur l'histoire de Guns N'Roses, ce groupe de légende, mais aussi la sienne, avec ses hauts et ses bas vertigineux. Ce livre est à l'image de son auteur : drôle, franc, intelligent, étonnant… excessif. Slash est guitariste de Velvet Revolver, qu'il a fondé, et vit actuellement en Californie avec son épouse, Perla, et leurs deux enfants. Anthony Bozza est un ancien journaliste de Rolling Stone, auteur de deux best-sellers : Whatever You Say I Am : The Life and Times of Eminem et Tommyland, l'autobiographie de Tommy Lee, le batteur de Mötley Crüe. Il habite à New York.

Par Jean-Do BERNARD
16 septembre 2011
Prix : 28 €

Du 1er album du Buffalo Springfield jusqu'à aujourd'hui, Neil Young aura été l'un des musiciens les plus brillants de sa génération. Compositeur hors pair, songwriter éclairé, guitariste flamboyant, il aura marqué, par sa constance et son souci de ne jamais s'endormir sur ses lauriers, quatre décennies faites de rock, de blues, de folk ou de country, en restant l'un des auteurs/compositeurs les plus en phase avec la société. Ce livre s'attache à décrypter ses prises de position, heureuses ou déconcertantes qui ont émaillées la carrière d'un vrai rebelle du Rock ! Journaliste, Jean-Do Bernard a travaillé au sein de plusieurs rédactions : L'Express, Guitare & Claviers, Fnac.com, Amazon.com, L'Express.fr, Crossroads, La Dépêche du Midi, France Inter, Oui Fm. Il est également l'auteur de En Remontant La Rivière, la première biographie française sur Neil Young.

Par Nicolas Muller
16 septembre 2011
Prix : 30 €

Jouer du rock pour gagner de l'argent ? La bonne blague. Mais pour électriser le quotidien, on n'a rien trouvé de mieux. En partant des mots-clés qui jalonnent le monde de la musique, le batteur Nicolas Muller (Svart Crown, Otargos, Spheric Universe Experience...) évoque avec humour et sincérité l'univers de ceux qui ont décidé de vivre leur passion à fond. Avec acharnement. Ce livre ne vous donnera pas les recettes du succès car l'auteur est loin d'être devenu une rockstar. Son ambition est autre. Dévoiler l'envers du décor. Ce qu'on ne partage qu'entre musiciens, labels, ingés-son, tourneurs. Pour que cela se sache. Vous avez tâté un jour d'un instrument en rêvant de sillonner la planète ? Vous êtes parent, ami ou fan ? Vous découvrirez jusqu'où il faut aujourd'hui aller pour jouer ou enregistrer. Bienvenue dans l'ère du musicien jetable.

Par Tony Leduc-Gugnalons
16 septembre 2011
Prix : 30 €

Qui a dit que la France était bien incapable de produire le meilleur du gothic-rock ? Qui a dit que Nice, ville asservie à l'astre solaire, se révélait bien peu propice à l'émergence d'une musique sombre née d'un romantisme noir et décadent ? C'est sur la base de ces contradictions que naissent au début des années 90 les Corpus Delicti, groupe marqué par l'héritage de Bauhaus, Siouxsie, Cure et Christian Death, et qui fera de notre pays le point focal d'une attention médiatique toute particulière. Des accointances résolument batcave aux errements industriels, La déliquescence des ombres est la quête d'une vérité savamment portée par les inspirations artistiques et la vie. Loin des sphères commerciales et conventionnelles de la culture, ces cinq ombres ensoleillées à peine sorties de l'adolescence vont réussir à engendrer un art le plus souvent raffiné, d'une maturité exceptionnelle et, parfois aussi, désespéremment théâtral et chaotique. Un art marqué par son temps; un art, malgré tout, atemporel.

Par Nathalie Vogl
16 août 2011
Prix : 30 €

La destinée tragique de Marc Bolan, icône absolue du Glam Rock, ressemble à un mauvais mélodrame de la Punkitude : comment l'enfant teigneux de l'East London, un temps faux hippie largué en pleine période psyché, livré aux affres d'un mysticisme mal digéré, fut le héros d'une nouvelle Beatlemania, comment le Guerrier Électrique retomba dans l'oubli, devint une Diva bouffie et arrogante pour finir à la Cochran ou à la Jimmy Dean, écrabouillé en pleine Renaissance. Marc Bolan se plaisait à faire de sa vie une suite de zones d'ombre, de non-dits, de mythes en tout genres. Il n'est pas étonnant de trouver de multiples contradictions entre les différents textes, articles, biographies, interviews, qui lui furent consacrés. Bolan était avant tout un poète et un rêveur, qui, plus que manipuler son auditoire, aimait à l'emmener dans les sentiers tortueux des mondes imaginaires. C'est pour cela que cette vraie fausse biographie, la première du genre en France, consacrée à la star, oscille en permanence entre vérité et fantasmagorie. Pour le plus grand plaisir de ceux qui préfèrent les rêves à la triste réalité…

Par Patrick Cazengler
16 août 2011
Prix : 36 €

La vie et l'oeuvre des rockers se prêtent merveilleusement bien à l'univers du conte et à ses dérives. Il suffit parfois d'une pichenette pour faire basculer tout le fourbi habituel dans le fantastique ou la fantaisie. Mick Farren peut très bien rencontrer Jacques Mesrine dans un bar de Pigalle. Frank Black peut très bien se faire élire pape au Vatican. Et pourquoi John Cale ne rencontrerait-il pas les fondateurs de Dada, en cette belle journée de printemps 1919 à Paris ? Rien de plus facile que d'envoyer les contes glisser sur des pentes littéraires (J.K. Huysmans, Oscar Wilde...) ou cinématographiques (Easy Rider, Vol au-dessus d'un nid de coucou...). Les contes rock rassemblés dans ce recueil sont tous illustrés. Ils balayent l'histoire du rock depuis les années cinquante (Elvis, Charlie Feathers, Buddy Holly...) jusqu'à aujourd'hui (Henry Rollins, Jon Spencer, Morrissey...) et rendent hommage à des personnages connus (Lou Reed, Iggy Pop, Brian Wilson), mais aussi à des personnages légendaires hélas moins connus du grand public (Hasil Adkins, Andre Williams, RL Burnside ou Jesse Hector). À la fin du recueil, une discographie critique pointe, pour chaque artiste, les albums recommandés et renvoie à quelques précieux ouvrages de référence.

Par DAVID LEAF & KEN SHARP
13 juillet 2011
Prix : 38 €

« Pour eux, il était dans la nature de KISS d'être à contre-courant, en opposition avec la mentalité mainstream du show-business. Cette musique était à l'image de ses fans boutonneux, bardés de fringues fatiguées, pas marginaux mais presque, et en conflit permanent avec les conventions. KISS représentait des personnages de comics dont le public semblait friand » - dixit Bob Ezrin, producteur de KISS. Cette biographie nous révèle tout du groupe, sur quarante années de carrière explosive et de chansons inoubliables. La vie intime d'un des plus grands groupes de rock se dévore, tableau brossé à grands traits par les proches - producteurs, musiciens et cetera - nos quatre héros, Paul, Gene, Peter et Ace - et les autres. Cette découverte du fonctionnement intime d'un groupe nous révèle les ficelles du triomphe ; la route est longue, jusqu'au succès.

Par Joel McIver
13 juillet 2011
Prix : 34 €

Ceci est le tout premier livre écrit sur Tool, lequel est bien plus qu'un simple groupe de métal ; il explore non seulement leur musique sans concession, mais également l'image trouble que le quatuor s'est fabriquée en se basant sur divers symboles mythologiques et d'obscures théories. Maynard James Keenan, Adam Jones, Danny Carey et Justin Chancellor, issus de la scène locale de Los Angeles au début des années quatre-vingt-dix en même temps que leurs amis de Rage Against the Machine, se sont en effet emparés du concept de musique heavy pour entièrement le redéfinir. Et malgré un goût très prononcé pour l'art et l'agitation dans le style de ce qui avait cours dans les années soixante ou soixante-dix, ils ont néanmoins rencontré un succès qui dure dans le temps, un vrai petit miracle face à l'insipide industrie du divertissement qui a toujours sévi depuis leurs débuts. Couronnée de maintes récompenses, la carrière de Tool jusqu'au sommet de la gloire est donc l'un des récits les plus étranges dans l'histoire du rock. C'est sur ce mystère qu'a enquêté Joel McIver, auteur d'une dizaine de livres sur le rock et le metal, sans omettre aucun détail.

Par Ben Myers
13 juillet 2011
Prix : 36 €

Pur produit de la Californie du milieu des années 90, System Of A Down a évolué du monde du metal underground au rang de plus grand artiste du monde. Faisant sans cesse des concerts, leur mythe s'est propagé grâce au bouche-à-oreille et leur premier album éponyme reçut un disque d'or. Malgré sa musique ultra-hard et ses nuances sombres, SOAD a toujours réussi à sortir de la clandestinité. Se placer dans les créneaux d'Ozzy Osbourne et de Slayer a propulsé le groupe vers de nouveaux sommets, mais ce fut leur deuxième album, le déterminant Toxicity, qui a fait passer SOAD de phénomène underground à celui de succès grand public. Après la sortie de leur album mondialement acclamé Mezmerize, SOAD avait vendu plus de 25 millions d'albums. Avec de nouvelles interviews exclusives du groupe et des principaux acteurs impliqués dans leur histoire, le livre de Ben Myers est le récit ultime de ce groupe remarquable.

Par PAUL DRUMMOND
18 juin 2011
Prix : 38 €

Si la scène de San Francisco des années soixante est bien documentée, force est de constater que la scène texane de cette même période l'est beaucoup moins. Ce livre a pour but de relater une des histoires les plus remarquables du rock'n'roll, celle des 13th Floor Elevators. Ce groupe, unique en son genre, est à l'origine du rock psychédélique, précurseur du punk et l'on peut certainement créditer Roky Erickson comme étant également à l'origine de l'horror rock avec sa carrière solo. Le groupe a également connu un destin hors du commun, jugez plutôt : quelle autre formation peut se targuer d'avoir vu ses membres internés plusieurs fois en hôpital psychiatrique, faire la guerre du Vietnam, vivre dans une grotte, être emprisonnés et subir un traitement aux électrochocs ? Pourtant, les 13th Floor Elevators, c'est tout ça en un seul groupe. Un groupe qui a vécu de fin 1965 jusqu'à mi-1969, et qui a sorti trois albums studio fondateurs alimentés par toutes les drogues possibles et imaginables. Ils ont laissé une trace indélébile dans le paysage musical en influençant de nombreux groupes, de ZZ Top à Led Zeppelin en passant par Janis Joplin.

Par Nicolas Benard
18 mai 2011
Prix : 34 €

L'histoire des musiques extrêmes (Hard Rock, Métal) est parcourue d'épisodes parfois extraordinaires, souvent ordinaires, qui sont autant d'instantanés d'une époque. Certains événements prennent vie dans le cadre de constructions artistiques et, reliés l'un à l'autre, aboutissent à la création d'un système de représentations aussi riche que complexe. Cette ethnologie culturelle vise à mieux connaître cet univers musical caricaturé, souvent taxé de conservatisme, de nihilisme ou, pire encore, de bêtise. Derrière des situations, des noms de groupe, des thèmes lyriques et graphiques, des références et des influences diverses, on découvre un écheveau de mythes dont il faut dénouer les fils pour aboutir à la juste perception du phénomène. À la lecture de Métalorama, on observe aussi, sous un prisme original, l'évolution mouvementée des sociétés contemporaines - crises, (r)évolution culturelle, conflit politique, débat sociétal - depuis le début des années quatre-vingt.

Par Len Brown
18 mai 2011
Prix : 36 €

Morrissey est l'une des figures les plus provocantes et controversées de la pop. De la formation des Smiths, son groupe fondé à Manchester en 1982 à son retour en grâce au milieu des années deux mille, il a produit une quantité d'albums et de chansons inoubliables tout en restant l'un des secrets les mieux gardés de la Couronne. Ancien journaliste au NME et producteur d'émissions télévisées, Len Brown a été un interlocuteur privilégié du chanteur de 1988 à 2006, et nous invite à une passionnante exploration de la vie et de l'oeuvre de Morrissey, retraçant sa fabuleuse trajectoire et mettant la lumière sur les influences qui animent ses textes extraordinaires.

Par Mape Ollila
15 avril 2011
Prix : 36 €

Originaire de la petite ville de Kitee, en Finlande, Nightwish a capturé l'imagination du monde entier grâce à son écriture puissante et magique et des performances scéniques dramatiques. Sa pureté innocente n'a d'autre équivalent que la débauche qui l'accompagne dans les coulisses, et le sérieux de sa musique, son infernal sens de l'humour. Dans cette biographie officielle qui ne laisse aucune zone d'ombre, Mape Ollila révèle au grand jour le feu sacré créatif et les démons personnels de l'auteur/compositeur Tuomas Holopainen ; les talents et les fortes personnalités du guitariste Emppu Vuorinen, du batteur Jukka Nevalainen et du bassiste Marco Hietala ; et les vraies raisons du départ en 2005 de la chanteuse Tarja Turunen, le tout selon les mots du groupe et les siens. Sur le chemin menant de ses humbles origines aux plus vastes scènes du monde, Nightwish devra se battre contre des manifestants religieux, des diseuses de bonne aventure, des techniciens nus, des problèmes de santé, des promoteurs douteux, des fans hors de contrôle et les souffrances grandissantes qui jalonnent la pente gravissant les collines du succès.

Par Matthieu Thibault
15 avril 2011
Prix : 30 €

En 1976, après l'exubérance glam rock et la soul désincarnée, David Bowie opère une nouvelle et radicale transformation. Autrefois fasciné par l'Amérique et ses rêves hollywoodiens, le dandy européen, alors âgé d'à peine trente ans, tourne le dos à la célébrité et laisse désormais place à l'essentiel : la musique. Par l'entremise de collaborateurs aussi géniaux et variés qu'Iggy Pop, Robert Fripp, Carlos Alomar, le fidèle producteur Tony Visconti et, surtout, le « non-musicien » Brian Eno, Bowie réalise une trilogie d'albums essentiels qui élargit les frontières de la pop. Low, "Heroes" et Lodger transforment le studio d'enregistrement en instrument de création ultime dans lequel Bowie, Eno et Visconti sculptent, façonnent et subliment le son du futur en devenir. Autant inspirée par la décadence berlinoise des années trente que le rock expérimental hypnotique des allemands Neu! ou Kraftwerk, la Trilogie Bowie-Eno - souvent désignée par l'appellation inexacte de Trilogie Berlinoise - marque l'acte fondateur du post-punk et de la new-wave. Sans elle, pas de Joy Division, ni de The Cure, ou plus récemment, de Radiohead ou de Blur. Elle illustre ainsi l'évidence : l'artiste ne peut se renouveler, et donc exister, sans expérimenter et défricher des terrains jusqu'alors inexplorés. Ce livre raconte comment la superstar Bowie redéfinit les standards pop comme l'avaient fait les Beatles dix ans avant lui. Il détaille les influences croisées de l'Allemagne et de Brian Eno - ses idées, ses concepts, sa musique -, autant qu'il décrit les séances d'enregistrements et analyse les albums par une approche sérieuse adaptée au langage rock.

Par ARMAND BUCHY
15 mars 2011
Prix : 32 €

En un peu plus de vingt ans de carrière, BATHORY a acquis le statut de légende et a donné ses lettres de noblesse au metal extrême, dont il est un pionnier et une référence incontournable. Depuis ses débuts en 1983 jusqu'au décès de son leader charismatique Quorthon en 2004, le mystérieux combo suédois a en effet laissé une empreinte indélébile dans la scène underground, posant les bases du Black Metal moderne avant de s'imposer comme le fer de lance du Viking Metal épique, ce qui constitue un véritable tour de force lorsqu'on connaît les incessants changements de line-up qui l'ont privé très tôt d'activité scénique et les contraintes matérielles auxquelles il a dû faire face tout au long de son incroyable carrière. Contre vents et marées, le groupe et son maître à penser ont composé d'innombrables morceaux devenus des hymnes et publié quantité d'albums qui sont considérés comme autant de classiques, n'hésitant pas à innover sans cesse et à explorer avec succès des styles musicaux très différents sans jamais faire de compromis ni renoncer à son intégrité ou trahir ses hordes de fans. Découvrez ici, à travers de nombreux extraits d'interviews et une analyse détaillée de sa riche discographie, l'histoire de BATHORY, groupe mythique qui a changé la face du metal extrême.

Par Busty
15 mars 2011
Prix : 32 €

Tout ce qu'on raconte est vrai : Pete Doherty est un toxico. Pete est un salop. Pete est un escroc. Pete est séducteur. Pete est un poète. Pete est ce qui est arrivé de mieux à l'Angleterre depuis les Beatles. Pete écrit comme un Dieu. Pete est pathétique. Pete est un truqueur. Pete écrit des chansons sublimes. Pete a ken Kate Moss. Pete vend son âme aux dealeurs. Pete est un pur. Pete est un dandy. Pete est un poseur. Pete adore l'argent. Pete est vulnérable. Pete est un voleur. Pete est un violent. Pete collectionne les Jaguars. Pete est arrogant. Pete fume volontiers la pipe. Pete porte un petit chapeau. Pete est un branleur. Pete bousille tout ce qu'il touche. Pete nous fait rêver. Pete risque de crever. Pete se donne en spectacle. Pete annule souvent. Pete souffre pour nous. PETER IS BETTER THAN JESUS. Busty a le coeur Babyshambles tatoué à côté du nombril. Elle écrit à Rock & Folk, Doherty est son vrai sujet. Elle ne s'est pas renseignée sur l'idole pour gratter les feuillets de rigueur : elle a écrit ce livre pour ne pas perdre la raison, pour dire tout ce qu'elle savait, parce que sa vie en dépendait. Agencement d'interviews, textes de chansons, anecdotes, témoignages et déductions, Busty raconte sans simplifier l'indocile et bruyante saga d'un gamin trop doué pour ce siècle. On joue du rock en Arcadie… Virginie Despentes

Par Paul Stenning
15 mars 2011
Prix : 36 €

Slash est l'incarnation du rock'n'roll, un des guitaristes les plus marquants de tous les temps. Ses éblouissantes performances sur le premier album de Guns N'Roses, Appetite For Destruction, ont annoncé l'arrivée d'une nouvelle super-star du rock. Mais il ne faut pas oublier que depuis qu'il a quitté GN'R, Slash s'est illustré dans une série de projets solo et d'apparitions haut de gamme sur les disques d'autres artistes. Ce livre est le premier à étudier toute l'histoire de Slash, de ses origines modestes dans la banlieue de Londres, à la fin des années 60, en passant par ses tribulations sur les tapis rouges de Californie, jusqu'à son succès actuel au sein de Velvet Revolver. Ce livre ouvre également un oeil neuf sur la saga de Guns N'Roses et passe minutieusement en revue tous les autres projets de Slash. Paul Stenning est l'auteur du plus grand livre sur Guns N'Roses, The Band That Time Forgot, ainsi que des biographies d'AC/DC, Iron Maiden et My Chemical Romance.

Par Mark Eglinton
15 mars 2011
Prix : 34 €

Mark Eglinton nous raconte un destin hors norme. Celui d'un garçon boutonneux que la vie menaçait d'écraser : pauvreté, intégrisme religieux, divorce puis cancers de ses parents et fin tragique de son ami bassiste Cliff Burton… sans oublier l'alcoolisme… Hetfield s'en est sorti grâce à Metallica et ses cent millions d'albums vendus (cinquième place dans l'histoire des ventes). Pour la première fois, des personnalités majeures de l'histoire du groupe ont accepté de parler. Elles nous donnent leur version, de ses débuts jusqu'à son intronisation émouvante au Rock and Roll Hall of Fame en 2009. « Je voudrais remercier infiniment ma plus grande puissance {…} La musique est ma thérapie et j'ai besoin d'en faire. J'aimerais remercier ma femme Francesca pour m'avoir sauvé la vie… bien des fois. Mes enfants, vous trois qui êtes là. Merci pour m'avoir appris à aimer {… } Voilà une preuve vivante qu'il est possible de réaliser son rêve. »

Par Daniel Lesueur
15 mars 2011
Prix : 30 €

Il y a un peu plus de quarante ans (juin 1970), après une campagne menée par Radio Caroline, Harold Wilson perdait son siège de Premier ministre. Les jeunes Anglais lui faisaient payer le fait d'avoir, trois ans plus tôt, réduit au silence les si populaires "radios pirates". En France, que serait-il advenu si le gouvernement Mitterrand avait mis à exécution sa menace d'interdire N.R.J. ? Meurtre, espionnage, attaque à la bombe… Ces jeunes gens passionnés de communication étaient de redoutables hommes d'affaires, capables de commettre les pires méfaits, là où la loi ne pouvait les atteindre, le plus souvent à bord de rafiots ancrés au-delà des limites territoriales. Le comble est qu'après avoir été pourchassées durant des décennies, elles renaissent aujourd'hui en toute légalité sur Internet. Les radios pirates ont transformé en profondeur le monde de la radio. Peut-être même le monde tout court ! C'est leur tumultueuse et passionnante histoire que présente ici Daniel Lesueur.

Par Biff BYFORD & John TUCKER
14 février 2011
Prix : 36 €

Biff Byford prend la plume pour raconter sans ambages l'histoire de Saxon : une écriture directe et franche, passionnée, qui retrace une aventure musicale démarrée au milieu des années 70, et auréolée de succès dès les premiers albums du groupe, Saxon (1979), Wheels of Steel (1980) et Strong Arm of the Law (1980). Depuis ses débuts fracassants aux côtés d'Iron Maiden ou Def Leppard, Saxon n'a cessé de creuser la voie d'un heavy metal hargneux, rageur et puissant, typiquement anglais. Biff Byford n'a jamais rendu les armes et continue de produire une musique « à vous arracher les couilles », selon ses propres mots. Tonnerre heavy metal emmène le lecteur au coeur de l'histoire de Saxon, de ses moments de gloire et d'excès, de trahison et de déception, avec un seul mot d'ordre : plus vite, plus fort, plus loin ! Solid Ball of Rock !